Mostrando entradas con la etiqueta ARQUITECTURA. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta ARQUITECTURA. Mostrar todas las entradas

lunes, 7 de diciembre de 2015

El Grupo Pestana en la Casa de la Carnicería


Nacida como depósito general de carnes de los mercados de la villa, el proyecto original de la Casa de la Carnicería de la plaza Mayor es de Juan Gómez de Mora de 1617, cuyas obras se terminaron dos años después. Tras el incendio que asoló la plaza en 1790, fue Juan de Villanueva el encargado de su reconstrucción y reforma. 

A principios del siglo XX Luis Bellido reformó parte del edificio para convertirlo en Hemeroteca municipal. Posteriormente ha tenido otras intervenciones, entre 1988 y 1992, para adecuarlo a Junta municipal del Distrito Centro de Madrid.

La Casa del Carnicería no se diferencia apenas del resto de los edificios de la plaza Mayor excepto por los dos torreones con chapitel y el tratamiento de los soportales con arcos de medio punto, como los de la Casa de la Panadería.


Tiene una planta irregular alrededor de un patio rectangular y una gran escalera frente a la puerta de ingreso

Durante la alcaldía de Alberto Ruiz-Gallardón se habló de crear allí un Parador Nacional y posteriormente fue Ana Botella quien siguió adelante con la idea de convertir la Casa de la Carnicería en un hotel de lujo.



Actualmente, el Grupo Pestana, uno de los conglomerados hoteleros más importantes de Portugal, se ha impuesto en la puja con la mejor oferta económica, al poner sobre la mesa el pago de un alto canon anual a cambio de hacerse con la concesión del inmueble durante un mínimo de 40 años. El importe es un 40% superior a la cifra que fijó como precio de partida el Ayuntamiento de Madrid, que seguirá siendo el propietario del inmueble pero cuya explotación cederá.

El Hotel Pestana Palace de Lisboa. El buque insignia del grupo

Pestana Hotels & Resorts apuesta por España y desembarcó aquí hace dos años, tras adquirir un establecimiento en Barcelona, el Pestana Arena Barcelona, operación que se oficializó en octubre de 2013 y que supuso una inversión millonaria por parte del grupo portugués, cuyo plan estratégico contempla la internacionalización de la cadena en las principales ciudades europeas.

Dentro de esta hoja de ruta se enmarca su interés por la Casa de la Carnicería, declarada B.I.C., donde preve acondicionar un hotel de lujo, respetando íntegramente la fachada y dando acomodo a su interior a cerca de 70 habitaciones, con vistas a la Plaza Mayor y repartidas entre las tres plantas más ático con que cuenta el edificio, según diseño realizado por el propio Ayuntamiento.

La idea del consistorio reserva la planta baja a restauración, mientras que el sótano podrá acoger un spa y en la azotea habilitar una terraza, en línea con la tendencia seguida por los establecimientos hoteleros más representativos del centro histórico de la capital.






FUENTES:

COAM
GRUPO PESTANA

martes, 30 de septiembre de 2014

Eduardo Souto de Moura


Eduardo Souto de Moura. Foto: Leonel de Castro

(...) la arquitectura no puede ser una media tinta. No puedes hacer una cosa que no le gusta a tu cliente o que no te gusta a ti. No puedes hacer algo en lo que no crees o algo que tu cliente no entiende. Todo eso sale mal. Por eso es fundamental hablar. Y hablar es conocerse. 
Eduardo Souto de Moura
Con motivo de la IX Semana de la Arquitectura y dentro de las actividades de la XII Mostra Portuguesa, el Viernes 3 de octubre de 2014, a las 18:00h, el arquitecto portugués Eduardo Souto de Moura (léase Soto de Mora) dará la conferencia titulada Eduardo Souto de Moura: proyectos recientes, en el Salón de Actos (Planta jardín) de LASEDE COAM C/ Hortaleza, 63.

A continuación, a las 19:15, se presentará el libro Eduardo Souto de Moura at work por el arquitecto Souto de Moura y el autor del libro Juan Rodríguez. 

Del 3 de octubre de 2014 al 15 de enero de 2015 también podremos ver, en la planta de acceso, la exposición Eduardo Souto de Moura: proyectos y concursos - Madrid. 


La Fundación Arquitectura COAM nos explica que la exposición, inédita en España en formato y contenidos, recorre de manera crítica la trayectoria de una de las más importantes referencias de la arquitectura contemporánea:

-   El proyecto expositivo aglutina dos vías de entender el trabajo de Souto de Moura, desde sus proyectos construidos como la “Restauración del Convento de las Bernardas”, “Casas das historias Paula Rego” o “Torre Burgo” entre otros y desde algunos de sus concursos más relevantes como “Alta Velocidad Évora” o las “Piscinas S.J. Madeira”.



-   El contenido presenta sus diferentes escalas de intervención a través de planos, maquetas, fotografías o bocetos. El conjunto presenta una de las visiones más interesantes y profundas en torno al trabajo un hombre comprometido con la sociedad y el territorio.

Los actos están organizados por la Fundación Arquitectura y el Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid, con la colaboración de la Embajada de Portugal en España y Camões- Instituto da Cooperação e da Língua.




Eduardo Souto de Moura nace en Oporto, Portugal, el 25 de Julio de 1952. Obtiene el título de arquitecto en la Escuela de Arquitectura de Oporto (ESBAP) en 1980. Profesor ayudante en la Facultad de Arquitectura de Oporto (AFAUP) de 1981 a 1991.Trabaja para el arquitecto Álvaro Siza desde 1974 hasta 1979. Abre su propio estudio en 1980.

Profesor visitante en París-Belleville, Harvard, Dublín, Zurich y Lausana. Ha asistido a seminarios en Portugal, España, Gran Bretaña, Francia, Italia, Suiza,Yugoslavia, Estados Unidos, Holanda, Irlanda, Canadá y Noruega.



Su obra ha sido expuesta en Portugal (Oporto, Lisboa, Braga), Francia (Bienal de París, Clermond-Ferrand, Burdeos), Gran Bretaña (Londres, Cambridge), Italia (Trienal de Milán, Roma), Yugoslavia (Pirano), Estados Unidos (NuevaYork, Harvard), Suiza (Zurich).

En el año 2011 fue galardonado con el prestigioso Premio Pritzker, el jurado destacó la mezcla de la modernidad y tradición en su obra: 
Durante las últimas tres décadas Eduardo Souto de Moura ha producido un cuerpo de trabajo que es de nuestro tiempo, pero también lleva los ecos de las tradiciones arquitectónicas. Sus edificios tienen una capacidad única para transmitir las características aparentemente contradictorias: poder y modestia, valentía y sutileza, una autoridad pública audaz y a la vez sentido de intimidad.


 En cuanto a su concepción de la arquitectura, en un simposio sobre arquitectura sostenible, el Holcim Forum, Souto de Moura, declaró: 
Para mí, la arquitectura es un problema mundial. No hay arquitectura ecológica, no hay arquitectura inteligente, no hay arquitectura sostenible, sólo hay buena arquitectura. Siempre hay problemas que no debemos descuidar, por ejemplo, energía, recursos, presupuestos, aspectos sociales, siempre hay que prestar atención a todos ellos.

 La crisis económica que nos afecta desde 2008 ha llevado a Souto de Moura a internacionalizar su obra ante la escasez de proyectos en Portugal, donde había trabajado fundamentalmente hasta ahora. 

Foto: EFE

martes, 1 de julio de 2014

Museo Machado de Castro

Capilla del Tesorero. João de Ruão.
Foto: Viajar con el Arte de Sira Gadea

No, hoy no estamos en Madrid, ni siquiera en España. Se trata del Museu Nacional Machado de Castro de Coímbra que traigo a nuestras páginas para que, no sólo conozcáis sus fondos y su última y espectacular ampliación a cargo del arquitecto Gonçalo Byrne, sino el gran reportaje que, como siempre, ha hecho Sira Gadea en su increíble blog Viajar con el Arte.

Sira Gadea nos cuenta que el museo se erige sobre el antiguo Foro de época romana, a su vez construido sobre un criptopórtico que todavía se conserva, un inmenso podio con dos galerías abovedadas que constituye una asombrosa obra de ingeniería del siglo I dC.


Galerías del criptopórtico. Foto: Diario Público 

Advertencia: 
La lectura de este blog puede provocar la reacción conocida ahora como Stendhalazo, antes síndrome o mal de Stendhal.
¡Que lo disfrutéis!

Fuente: Viajar con el Arte

jueves, 22 de mayo de 2014

Álvaro Siza Vieira (y II)


La arquitectura contemporánea portuguesa está representada en Madrid por Álvaro Siza Vieira (Matosinhos, 1933). En 1992 obtuvo el premio Pritzker (considerado el Nobel de la arquitectura) y es el mayor representante de la internacional Escuela de Oporto. 


Foto: Google

En Madrid encabezó el equipo de arquitectura luso-español, junto a Juan Miguel Hernández de León, Fernando de Terán, José Miguel Rueda y Carlos de Riaño, que ganó el concurso de Remodelación del Eje Prado-Recoletos, ejecutado ya en alguno de sus tramos como la plaza de Colón, con el Centro de información municipal bajo rasante en la misma plaza, 











 y el paseo de Recoletos, hasta la calle Prim (no concluido en su ámbito B.I.C. más próximo a Cibeles).


Foto: Google


      

            
        



En relación a la zona central de ámbito B.I.C., desde Prim hasta la cuesta de Moyano, solo se ha ejecutado la reforma de algunas calles, áreas o plazas adyacentes al paseo 




como el último tramo de la carrera de San Jerónimo y  la plaza de las Cortes, cuya rectificación, recordamos, aún está pendiente (aunque creemos que es peor el remedio que la enfermedad), la calle de Felipe IV, el entorno del Museo del Prado, la cuesta de Moyano y, finalmente, la glorieta de Carlos V. 









Fotos: Google

La parte central no ejecutada y más polémica está en suspenso por falta de presupuesto y de entendimiento entre las administraciones local y autonómica.


Plano de Madrid de Ibáñez Íbero. Instituto Geográfico y Estadístico.1872.
Pero, al margen de problemas políticos y económicos, consideramos que el proyecto  adolece de una Memoria histórica suficiente que hubiese dado a conocer, por ejemplo, un jardín romántico en la plaza de las Cortes, prácticamente intacto, evitado perderlo para siempre y ganar a cambio un espacio fuera de toda lógica y código técnico, aparte de un descalabro seguro. ¡Ah! y una cápsula del tiempo.

Foto: Carlos Osorio

Una Memoria histórica que hubiese protegido y reubicado elementos de mobiliario urbano con entidad histórica suficiente y documentada como los bancos de piedra que Vicente Patón nos recordó que fueron diseñados por Ventura Rodriguez para el Salón del Prado y que han desaparecido de la plaza de la Independencia y de la glorieta de Carlos V.




Fotos: Arte en Madrid
Parece ser que la actual alcaldesa de Madrid, quiere desatascar el proceso haciendo un refrito y, tirando por la calle de en medio, va a pavimentar el área central del eje que está pendiente, dando la continuidad que ahora carece el conjunto pero sin alterar la distribución general actual. ¡Uf! Nos tomaremos un relaxing-cup-of-café-con-leche en la plaza Mayor para celebrarlo. 


ARTÍCULOS RELACIONADOS:
Álvaro Siza Vieira (I)

jueves, 6 de marzo de 2014

Novedades en torno a las pinturas de Mombello




En una reciente y espléndida conferencia de Mª Teresa Fernández Talaya sobre las Reales Fábricas del Buen Retiro y la Moncloa se han abordado muy de pasada varios aspectos de las pinturas de Mombello, que vimos en la anterior entrada.
Al proyectar el cuadro original del Paso del Prado Paseo de Carlos II, para situar la ermita de San Antonio de los portugueses del Retiro y futuro enclave de la Real Fábrica, Fernández Talaya añadió que había propuesto al Ayuntamiento de Madrid que pujara en la subasta de dichas pinturas para reunir este importante grupo junto a las dos mediocres copias existentes en el Museo de historia de Madrid. Su propuesta no tuvo ningún eco entre la corporación municipal pero, en cambio, la colección si que volvió a suelo español al integrarse en la importante colección de arte de D. Juan Abelló, lo que constituye una buena noticia.

Destacó un detalle muy curioso sobre la pintura del Paseo de Carlos II al observar que la Torrecilla de Música tiene tres pisos en el original mientras que en la copia sólo tiene dos.





Finalizada la conferencia, le planteé el enigma del significado de las pinturas de la Torre de la Parada y del Paseo del Prado entre el Mayorazgo de los Castel Rodrigo a lo que sólo pudo añadir que los Moura poseyeron un cargo administrativo similar al de Alcalde sobre el Real Sitio del Pardo. Esto explicaría, en parte, la presencia de la Torre de la Parada pero nada del resto.

Tampoco he obtenido ninguna aportación nueva sobre el tema por parte de dos docentes (catedrático de Historia Moderna y profesor-investigador) y especialistas en la época de la Universidad Complutense de Madrid. Gracias al último de ellos hemos sabido que está en marcha un proyecto de recuperación de la Cripta de los Castel Rodrigo bajo el monasterio de São Bento (actual Asamblea de la República) de Lisboa.



ARTÍCULOS RELACIONADOS:
- Cristovão de Moura (I)
- Cristovão de Moura (II)
- Cristovão de Moura (y III)
- Las pinturas de Mombello
- Las pinturas de Mombello, en Madrid



Agradecimientos

A Mª Teresa Fernández Talaya, Fernando Bouza Álvarez y Santiago Martínez Hernández, por su gran amabilidad y disponibilidad en la aportación de datos.  

martes, 25 de febrero de 2014

Las pinturas de Mombello



El palacio de Mombello. Fuente: Mª Teresa Fdez. Talaya

Hasta hace poco tiempo un muro de la escalera principal de la villa de Mombello, propiedad de los Pío de Saboya situada en Imbersago, cerca del lago Como (Italia), exhibía un conjunto de cinco pinturas pertenecientes a los actuales descendientes de la casa de Castel Rodrigo.

La temática y la manera en que se agrupaba el conjunto constituye un problema por si mismo y su significado completo un enigma al que ningún autor ha dado respuesta hasta la fecha. 

DESCRIPCIÓN DEL CONJUNTO


Las pinturas de la escalera principal del palacio de Mombello.
Fuente: Mª Teresa Fdez. Talaya

Todo el conjunto está encuadrado en una cartela rococó característica de la segunda mitad del siglo XVIII destacándose en el centro el escudo de armas de los Castel Rodrigo sobre la leyenda Mayorazgo de Castel Rodrigo.


Al lado derecho del escudo se sitúa la pintura titulada Sitio de la Florida rotulado en una filacteria portada por un putti cuya copia del Museo de Historia de Madrid, significado y contenido ya vimos en la anterior entrada.

Sitio de La Florida. Palacio de Mombello.
Fuente: Mª Teresa Fdez. Talaya

El Palacio de La Florida. Copia. Museo de Historia de Madrid

A la izquierda del escudo se representa el Prado de San Jerónimo cuya copia, igualmente existente en el Museo de Historia de Madrid, la describe al detalle el imprescindible blog Pasión por Madrid. Tanto la cartela pintada en el muro como la filacteria que porta otro angelote subtitula la pintura como Paseo de Carlos II.


Paseo de Carlos II. Palacio de Mombello. 
Fuente: Mª Teresa Fdez. Talaya

Paseo de Carlos II. Copia. Museo de Historia de Madrid
Fuente: Pasión por Madrid

En la fila de abajo está representada, a la izquierda, la Quinta de Queluz. Esta vez un ángel trompetero porta un banderín con el título de A Quinta de Equiluz.


La Quinta de Queluz. Palacio de Mombello. 
Fuente: Mª Teresa Fdez. Talaya

En el centro de la fila está el monasterio e iglesia lisboeta de São Bento dos Negros, con el panteón familiar de los Castel Rodrigo en la Capilla mayor. El banderín que porta otro ángel trompetero describe igualmente el lugar.


São Bento dos Negros. Palacio de Mombello. 
Fuente: Mª Teresa Fdez. Talaya

Finalmente, a la derecha, está representada La Torre de La Parada, del Pardo. Su arquitectura difiere ligeramente de la imagen de la Torre conocida por el cuadro de Félix Castelló realizado hacia 1640. En el cuadro de Mombello parecen haberse revestido los muros de ladrillo y pedernal con revoco, variado y recercado huecos y esquinas y eliminados los merlones o chimeneas.


La Torre de La Parada (en la filacteria). Palacio de Mombello. 
Fuente: Mª Teresa Fdez. Talaya

La Torre de La Parada, pintada por Félix Castelló hacia 1640.

SIGNIFICADO

Este conjunto de pinturas bajo la leyenda de Mayorazgo de Castel Rodrigo representa un inventario monumental de los bienes de la casa organizado con una lógica muy clara: grandes palacios madrileños arriba flanqueando el escudo de armas, el panteón familiar bajo dicho escudo y dos quintas de recreo o pabellones de caza a sus lados. Y es aquí donde se plantean los problemas y enigmas.

AUSENCIAS Y PRESENCIAS

Se sabe que, a pesar del estilo tardobarroco de los marcos y cartelas, de que las pinturas de Queluz y São Bento proceden de otra casa de los Pío cerca de Milán, el palacio de Cusano (habiéndolas llevado a Mombello a finales del siglo XIX Juan Falcó y Trivulzio, XV marqués de Castel Rodrigo), algunas de las imágenes fueron pintadas todavía en el siglo XVII por encargo de Francisco de Moura Corte Real.

El grupo de edificios lisboetas, serían el resultado de pasar a pintura trazos y dibujos existentes de dichos inmuebles. Es el caso de la iglesia de São Bento, pintada a partir de un plano de sección longitudinal del conjunto. El banderín que identifica el cuadro nombra la iglesia como São Bento dos Negros (en referencia al hábito negro de los benedictinos), designación que surge en el testamento de Leonor de Moura dictado en 1706. Hay que recordar que los Castel Rodrigo mantuvieron el patronazgo sobre este conjunto, incluso después de 1640, de ahí su inclusión en el inventario.

En relación a la Quinta de Queluz, la denominación de Equiluz nunca fue utilizada en Portugal por lo que hace pensar que la pintura es muy posterior al diseño original. Por otro lado, entre 1747 y 1757 los Pío de Saboya recuperaron los derechos de los Castel Rodrigo sobre Queluz, alquilándolo a la Casa del Infantado hasta que se vendió definitivamente en 1757.  

También consiguieron recuperar y alquilar el palacio Corte Real de Lisboa a la Casa del Infantado en 1750 hasta que fue vendida siete años después por causa del terremoto de Lisboa de 1755. El hecho de que este palacio esté ausente del conjunto de pinturas y las fechas antes indicadas dataría este inventario lisboeta entre 1747 y 1750.

La presencia de los escenarios madrileños plantea las siguientes cuestiones:

- La quinta de La Florida podría estar representada en época de su fundador, Francisco de Moura Corte Real, al estar inacabado parte del palacio y no aparecer todas las fincas colindantes que su fundador fue agregando. Podría ser una obra de mediados del siglo XVII.

- La presencia del Prado de San Jerónimo y la Torre de La Parada constituyen un enigma cuyo significado se desconoce. La leyenda del Prado de San Jerónimo como Paseo de Carlos II sitúa la pintura en el último tercio del siglo XVII y la Torre de La Parada presenta, como ya vimos antes, transformaciones posteriores a la imagen de 1640.

¿Tendrían derechos de Mayorazgo los Castel Rodrigo sobre estos sitios desde la segunda mitad del siglo XVII? 

De ser así, ¿por qué no hay referencia a dichos Mayorazgos en ninguna de las documentadas transmisiones, testamentos e inventarios de bienes de los descendientes de Francisco de Moura Corte Real?

La reciente venta de todos los bienes y biblioteca de Mombello dispersa y oculta aún más, si cabe, el legado patrimonial e histórico de los marqueses de Castel Rodrigo, marcado desde su inicio por la controversia, el azar y el olvido.


La biblioteca del palacio de Mombello. En la hornacina de la derecha,
busto del cardenal Pío de Saboya, de Bernini.
Fuente: Mª Teresa Fdez. Talaya


ARTÍCULOS RELACIONADOS:
- Cristovão de Moura (I)
- Cristovão de Moura (II)
- Cristovão de Moura (y III)
- Novedades en torno a las pinturas de Mombello
- Las pinturas de Mombello, en Madrid


BIBLIOGRAFÍA


Damnatio Memoriæ. A arquitectura dos marqueses de Castelo Rodrigo. Paulo Varela Gomes, in ARTE Y DIPLOMACIA de la Monarquía Hispánica en el siglo XVII, dirigido por José Luis Colomer. CEEH, 2003. 


El Real Sitio de La Florida y La Moncloa. Evolución histórica y artística de un lugar madrileño. Mª Teresa Fernández Talaya. Fundación Cajamadrid, Madrid, 1999