María Francisca de Braganza

Retrato de la infanta Mª Francisca de Braganza.
Vicente López Portaña. 1823.
Museo de la Real Academia de Bellas Artes de
San Fernando. Foto: Pessoas en Madrid

 

 

María Francisca de Braganza (Queluz, 22 de abril de 1800 - Gospert, 28 de agosto de 1834) era la hermana pequeña de María Isabel de Braganza, reina de España y fundadora del Museo del Prado. De ella ya pudimos intuir ciertos rasgos de su enérgico carácter al convivir más estrechamente junto a su hermana en la Corte madrileña.

Recordemos que en 1814 el rey Fernando VII pidió a su hermana Carlota Joaquina, reina consorte de Portugal, la mano de su sobrina Mª Isabel para él y la de Mª Francisca para su hermano Carlos María Isidro. Recordemos también cómo Mª Francisca representaba el polo opuesto de su hermana Mª Isabel, tanto física como anímicamente. Más alta, más elegante, amante de la caza y la equitación, de carácter extrovertido y dominante, como su madre.

 

Retrato del infante Carlos María Isidro de Borbón.
Vicente López Portaña. 1823.
Museo de la Real Academia de Bellas Artes de
San Fernando. Foto: Pessoas en Madrid

 

 

Fue Mª Francisca quien hizo que su hermana abriera los ojos ante la realidad del carácter infiel del rey y quien quiso poner remedio aconsejándola el empleo de otro tipo de armas de seducción, con un resultado desastroso. La que trató en vano de evitar su muerte en el último momento, enfrentándose al rey, ante la opción que este tuvo que tomar en el dramático y último parto de la reina.

 

Pero Mª Francisca también estaba dotada, al contrario que su hermana, para la política, la intriga y la ambición. Así como el rey sentía un gran afecto por su hermano Carlos María Isidro, de carácter tímido y al que protegía, la relación con su cuñada Mª Francisca era de total aversión por ver reflejada en ella lo peor de su propia madre, María Luisa de Parma, y por pensar que influía negativamente en su hermano.

 

Al dar a luz Mª Francisca en el Palacio Real de Madrid el 31 de enero de 1818, antes que Mª Isabel, a un robusto varón al que llamaron Carlos Luis, quedó automáticamente en segundo lugar de la línea de sucesión y con ellos se abrió otra etapa negra más de la historia de España: Las Guerras Carlistas.

 

El matrimonio tuvo además otros hijos llamados Juan, nacido en el Palacio Real de Aranjuez en 1820 y Fernando, nacido en San Lorenzo del Escorial en 1822.

Desde su posición de consorte del que podría haber sido Carlos V de España, fue una de las personalidades que más incitaron a los llamados "realistas" en contra de Fernando VII.  A partir de 1832 María Francisca siguió a su marido "invitado" al periplo de exilio que le hizo recorrer la península, incluyendo Portugal, como consecuencia de su negativa a aceptar la Pragmática Sanción, que abolía la Ley Sálica y permitía el acceso al trono a la infanta Isabel, futura reina Isabel II.

Dos años después, el matrimonio y sus hijos se trasladaron a Inglaterra donde quedaron momentáneamente retenidos para evitar su entrada de nuevo en la península. Se instalaron en una casa de campo en Gospert, villa cercana a Portsmouth. El 28 de agosto  de 1834 María Francisca murió en Inglaterra poco después de que su marido partiera para ponerse al frente de sus tropas en España.

Sus restos mortales fueron trasladados a la catedral de San Giusto, Trieste, considerada "El Escorial" de los carlistas. A su muerte, el infante Don Carlos se volvió a casar, esta vez con su cuñada y sobrina la infanta María Teresa de Braganza, princesa de Beira, hermana mayor de María Francisca y María Isabel.

María Teresa de Braganza, princesa de Beira, por N.A. Taunay

Recordemos que la princesa de Beira era viuda de D. Pedro Carlos de Borbón y Braganza, hijo a su vez de D. Gabriel de Borbón y de la infanta Mariana Victoria de Braganza.

Debido al fuerte temperamento de María Francisca de Braganza, de ella se ha dicho de todo. Que si soltaba más tacos que un arriero de la Mancha. Que si sufrió ataques de histeria cuando Fernando VII anunció sus terceras y luego sus cuartas nupcias tras enviudar sucesivamente. Que si una vez arrojó por la ventana una vajilla de plata de ley con incrustaciones de oro...

A pesar de todo ello, a pesar de su innato absolutismo, es un personaje que nos ha caído en gracia por varios motivos. En primer lugar porque, tras ese duro aspecto físico, se escondía una gran aficionada a las artes, en especial a la pintura, llegando a realizar obras de cierto valor. La Academia de San Fernando conserva varios dibujos de su mano. Pero fundamentalmente porque ejerció de cuñada "incómoda" para Fernando VII. Porque queda claro que su felón cuñado estuvo en su punto de mira desde que llegó a Madrid y porque trató de proteger a su soñadora hermana hasta el último minuto de esta.

Aún nos queda otra hermana venida de Brasil, la que debía haberse casado con Fernando VII pero se casó por amor con un apuesto primo, a la que conoceremos próximamente.  

Un plan perfecto para el final de la tarde

Tengo un plan perfecto para el final de la tarde del jueves 20 de junio. Pocas horas antes de la llegada oficial del verano a Madrid, a las 20:30h, se celebrará en el Mercado de San Miguel un evento para la apertura oficial del III Festival de Fado, del que ya hablamos la semana pasada.

A modo de aperitivo, estamos todos invitados a ir saboreando algo de Fado como el que se podrá escuchar los días 21, 22 y 23 en los Teatros del Canal y como el que se podrá oír los mismos días por la noche, mientras cenas, en la Casa Do Fado que se ha montado en el C.C. ABC Serrano.

Al Mercado de San Miguel acudirán a cantar Lina Rodrigues (que también actuará el día 21 en el Festival) y Luis Caeiro. Les acompañarán Armindo Fernandes, a la guitarra portuguesa y Miguel Gonçalves, a la viola. También les acompañarán el grupo Fado Novato.

Ya casi huele a verano. Olvídate por un rato del estrés del trabajo, de su escasez, o de la ausencia total de él. Sólo tienes que dejarte caer por el Mercado de San Miguel al final de la tarde del jueves, apoyar el codo en algún mostrador libre, saborear este aperitivo diferente y... soñar.

¡Espero veros a todos por allí!  

Casa dos Portugueses

 



La Casa dos Portugueses es la denominación por la que se conoce popularmente a dos edificios de oficinas y comercios en la Calle Virgen de los Peligros 11 y 13. El nº 11 hace esquina con la Calle Jardines mientras que el nº 13 lo hace con la de Caballero de Gracia.

El singular conjunto fue un encargo de D. Eduardo Garrido Ocampo (otras fuentes citan al financiero Garrião) al arquitecto Luis Bellido González en 1919, cuyas obras, ejecutadas en dos fases, finalizaron en 1922.

Esquina a C/ Jardines. Foto: COAM

Aunque los dos edificios fueron concebidos unitariamente, son independientes. El primero que se edificó fue el que tiene vuelta con la Calle Jardines. Consta de planta baja mas tres plantas para locales de industria y comercio y una cuarta planta destinada a vivienda del propietario. La planta tipo comercial se concibe diáfana con el núcleo de escaleras y servicios en la parte trasera, junto a la medianería, en un ensayo de lo que muchas décadas después será la estructura de un edificio de oficinas en altura.

Planta tipo comercial. Foto: COAM

El segundo edificio, que albergó las oficinas de la firma comercial Casa dos Portugueses, se concibió bajo similares premisas pero dando más importancia al chaflán con vuelta a la Calle Caballero de Gracia, ya que se remata con un torreón cubierto con una esbelta cúpula revestida de cerámica esmaltada.

Es uno de los proyectos más interesantes de Bellido, quien despojándolo de elementos ornamentales clasicistas, pone en valor sus formas arquitectónicas mediante una utilización sincera de materiales como el ladrillo claro, la piedra caliza en los ornamentos, claves, impostas y zócalo, el hierro y el vidrio.



La convivencia entre diferentes usos se refleja en el tratamiento diferenciado de las fachadas, con amplios vanos acristalados en las plantas comerciales mientras que las plantas altas destinadas a vivienda tienen un mayor juego de volúmenes y se tratan con elementos ornamentales cerámicos. Las instalaciones de ambos edificios fueron realizadas por el ingeniero José Balaguer.

  
Recibe influencias formales de la arquitectura holandesa de ladrillo de Hendrik Petrus Berlage y de la monumentalidad de la Escuela de Chicago, tan presente esta última en la cercana y cosmopolita Gran Vía y en la obra de Antonio Palacios.

Pero quedan en el aire algunas cuestiones sin resolver, como: ¿Qué era o a qué se dedicaba la firma comercial Casa dos Portugueses? ¿Por qué desapareció todo rastro de la firma quedando como denominación del edificio? ¿Fue Garrido o Garrião el promotor del magnífico conjunto?

Si alguien pudiera aportar algún nuevo dato, quedaríamos muy agradecidos.

P. D. No me había dado cuenta de que en la foto de la esquina del torreón que publica la guía del COAM, tomada en 1975, hay un gran rótulo de CASA DOS PORTUGUESES con su logotipo correspondiente, en su segunda planta. Ya tenemos mas pistas.

 

 

 

Fuente: COAM

III Festival de Fado

 

Como ya viene siendo tradicional con la llegada del verano a Madrid, los días 21, 22 y 23 de Junio se celebrará el III Festival de Fado en los Teatros del Canal.

Si el diseño del cartel de la edición anterior hacía alusión al contraste entre las alegres luces de neón y el ambiente intimista del fado, este año hace un guiño a la literatura y, más concretamente, a la poesía. Para conseguirlo, el equipo de David Ferreira, director artístico del Festival, ha grabado el programa en letra dorada sobre la encuadernación en piel color burdeos de un imaginario libro de poemas.

Es un libro de poemas en el que a través de una ventana abierta, cortada en forma de corazón y de lágrima sobre la cubierta y sus páginas, se nos invita a conocer mejor su contenido último, el fondo de su alma.

Con el lema Las palabras y los poetas del Fado se mostrarán las estrechas relaciones entre los fadistas y algunos de los mejores poetas portugueses, se abrirán las puertas al conocimiento de una lengua cercana y al mismo tiempo muy particular y se dejará paso a aspectos fascinantes del arte y la cultura portuguesas.

Este año vienen a Madrid los grandes artistas Katia Guerreiro,

el solicitadísimo guitarrista José Manuel Neto, quien invitará a participar en este concierto a los guitarristas José Pracana y Marta Pereira da Costa y a las fadistas Lina Rodrigues y Aldina Duarte (fadista, poetisa y bloguera)

y Camané con Mário Laginha

 

para satisfacer al conocedor, y cada vez más fadista, público madrileño.

También se podrá asistir a las siguientes conferencias:

• El Fado y la poesía portuguesa, por Vasco Graça Moura.
• Los poetas populares en el Fado, por el cantante Ricardo Ribeiro.
• Amália y los poetas. Un retrato de Amália Rodrigues a través de los poetas que cantó, por Vitor Pavão dos Santos.

Se proyectarán las películas y documentales El rey sin corona, La severa y Aldina Duarte Princesa prometida.

Podremos ver una exposición del Museo del Fado, comprar libros dedicados al Fado, poesía y otros temas dedicados a Portugal. El programa completo del III Festival de Fado podemos consultarlo  pinchando aquí.

Y no podemos olvidarnos que la conjunción de gastronomía y Fado también estarán presentes, en paralelo, durante las noches de los mismos días 21, 22 y 23 de Junio con el evento, pionero en Madrid, Casa do Fado en el ABC Serrano, cuya programación completa podemos verla pinchando aquí.

Yo no me lo pierdo ¡Animaos!

Nuevo retrato del rey D. Sebastián



Retrato del Rey Don Sebastián de Portugal, de cuerpo entero,
con la Cruz de la Orden de Cristo. Atribuido
a Cristovão de Morais. 210x119 cm. 
Colección López de Sagredo.

Un amable lector nos envía la imagen de un nuevo retrato del rey D. Sebastián de Portugal (1554-1578), en posesión de su familia desde hace 150 años. Se trata de otro retrato de cuerpo entero del malogrado rey atribuido a Cristovão de Morais. Está realizado en fecha posterior a los que se conservan en el Monasterio de las Descalzas Reales y en el Museo del Prado, del mismo autor, ya que en este se representa al rey con una edad cercana a los 24 años mientras que en los otros es representado como adolescente. Ha sido restaurado recientemente. 

Procede de la Colección del marqués de Leganés (con nº de inventario 428 del año 1655, abajo a la derecha) y posteriormente de la Colección del duque de Sesto. Hay que señalar que la colección del marqués de Leganés, D. Diego Mesía y Guzmán (primo del conde-duque de Olivares) alcanzó, en palabras del Museo del Prado, un total de 1333 obras entre los años 1630 y 1642, conteniendo pintura flamenca, desde los primitivos hasta el siglo XVI y XVII, los grandes del renacimiento italiano hasta el manierismo y barroco y una completa representación del XVI y XVII español.

La colección permaneció prácticamente indivisa durante los siglos XVII y XVIII hasta que pasó en 1711 a los condes de Altamira, apareciendo este cuadro por última vez en el inventario de la Colección Altamira de 1726. Con la ruina de esta casa a principios del siglo XIX, los restos de la colección fueron vendidos en subasta pública en 1833. Las obras de esta colección que están actualmente en el Museo del Prado son fruto de los regalos de Leganés a Felipe IV que pasaron a engrosar la colección real.

Puede ser una de las últimas representaciones del rey Don Sebastián, basado en un retrato desaparecido pintado en Portugal antes de su partida hacia África donde moriría en la Batalla de Alcácer-Quibir en 1578. Tras su muerte, este retrato serviría de modelo a muchos otros como los atribuidos a Alonso Sánchez Coello de los museos de San Telmo de San Sebastián y del K.H.M. de Viena, ambos de medio cuerpo; por lo que este retrato sería probablemente la única obra conservada que representa a Don Sebastián de cuerpo entero como adulto.

Retrato de Don Sebastián de Portugal
o Retrato de Caballero con gola.
Atribuido a Alonso Sánchez Coello.
 Museo de San Telmo. San Sebastián.

 D. Sebastián por Alonso Sánchez Coello.
Kunsthistorisches Museum, Viena.

Comprobamos el extraordinario parecido entre el original y las copias y nos llama poderosamente la atención el hecho de que, a diferencia con el primero, estos dos últimos sean retratos de medio cuerpo. Pero antes vamos a saber  algo más sobre la relación de estos dos pintores con Portugal.

Alonso Sánchez Coello (1531 Benifairó, Valencia - 1588 Madrid), se formó como pintor en Portugal estando su abuelo al servicio del rey D. João III. En 1550 fue enviado a Flandes donde aprendió a retratar con Antonio Moro, con el que regresó a Lisboa en 1552. Allí quedó bajo el mecenazgo de Dª Juana de Austria, hermana de Felipe II y princesa de Portugal. Tras la muerte de su marido y el nacimiento de su hijo D. Sebastián, Juana de Austria regresa a Valladolid con Sánchez Coello como su pintor en 1554, transfiriéndose la escuela de retratos iniciada por Moro de Portugal a España.

Por su parte, Cristóbal de Morales (o Cristovão de Morais, según distintas fuentes), formado igualmente en Flandes, fue un pintor manierista activo en la Corte de Lisboa entre 1551 y 1573. La estancia de Antonio Moro en Portugal durante 1552 fue decisiva para el desarrollo de la escuela de retrato portuguesa, ejerciendo gran influencia también en Morales. A diferencia con Sánchez Coello, Cristóbal de Morales trabajó en Lisboa desde tres años antes de nacer D. Sebastián hasta su partida para África por lo que pudo perfectamente hacer este retrato, al igual que los anteriores, del natural.

    

Los conocidos retratos del rey D. Sebastián encargados por su madre desde Madrid fueron  del agrado de esta y mandados copiar nuevamente al pintor de corte Alonso Sánchez Coello en formatos más pequeños, aptos para viajar. Era una práctica habitual de la época, como comprobamos con este último retrato de juventud y según nos demuestra documentalmente la autora de Cuaderno de Sofonisba en su interesantísimo último artículo, al atribuir un pequeño retrato de Isabel Clara Eugenia como copia de Alonso Sánchez Coello.

Finalmente, observamos en el nuevo retrato la fuerte constitución física de D. Sebastián, mostrando un gran desarrollo muscular. De ello nos da noticia la biografía de D. Sebastián escrita por Antonio Villacorta Baños-García, cuando dice que su aspecto físico era el de un adolescente fuerte y atractivo y que los cronistas de la época hablan de él como de un joven de hermoso aspecto. De la misma manera se manifestaba el embajador español en Lisboa D. Juan de Borja, señalando que era un joven robusto gracias a los ejercicios que hacia. Su conocida afición a la caza del jabalí y a cabalgar avalarían, por otra parte, el saludable aspecto físico que refleja en el magnífico cuadro.

ARTÍCULOS RELACIONADOS:

Los retratos del rey D. Sebastián


AGRADECIMIENTOS:
A la familia López de Sagredo, por su amable colaboración y aportación de datos sin los cuales no hubiera sido posible realizar el artículo.

FUENTES:
Museo del Prado
Museu Nacional de Arte Antiga. Lisboa.
Museo de San Telmo. San Sebastián.

BIBLIOGRAFÍA:
História da Arte em Portugal. O Renascimento e o Maneirismo (1500-1620). Vítor Serrão. Ed. Presença. Lisboa, 2001.
D. Sebastião Rei de Portugal. Antonio Villacorta Baños-García. Ed. A Esfera dos Livros. 2006.

Falsos Amigos (II)

Continuando con los Falsos amigos y dentro del apartado A) Palabras homógrafas y homófonas de significado diferente, nos encontramos con un magnífico listado de cerca de 500 palabras y en continua revisión. Está realizado por traductores españoles y portugueses de las instituciones europeas y fue publicado en el boletín nº 100 de puntoycoma y en el nº 23 de a folha. 

Vamos a jugar un poco con algunas de estas palabras y otras de mi propia cosecha.

B) Cadenas léxicas.

Las cadenas semánticas hacen que las palabras homófonas se interrelacionen en diferentes familias léxicas intercambiando sus significados. En ocasiones, estos falsos amigos presentan un largo listado dentro de campos afines lo que complica su interpretación llevando al ingenuo neohablante al caos comunicativo. Veamos varios ejemplos relacionados con el trabajo, la comida y la bebida:

-   Si en Portugal nos invitan a un escritorio se estarán refiriendo a una oficina, mientras que si nos llevan a la oficina se estarán refiriendo a un taller. Pero si nos preguntan si queremos talheres querrán decir que si queremos cubiertos. Finalmente nos pueden mostrar una escrevaninha, que no es una orden para que escriba la niña sino el escritorio que creímos entender al principio.

-   Si en un restaurante pedimos camarón, entenderán camarão y nos traerán gambas. Si pedimos gambas nos traerán langostinos y si pedimos langostinos nos traerán cigalas. Por lo tanto una misma mariscada será totalmente distinta dependiendo del país donde la pidamos. 

-  Si lo que nos gusta es el pulpo, pediremos un polvo y si nos gusta quitar el polvo, tendremos que quitar el pó que también significa tener manía a alguien. ¡Y ojo con los percebes! porque tendremos que aclarar si nos referimos al molusco o al verbo entender ¿Percebes?

-   Si queremos un trago, querrán saber qué vas a traer. Si lo que queríamos era tomar un vaso de agua, es mejor que pidamos un copo (no de nieve sino de agua) o nos lo pueden traer en un jarrón. ¡Cuidado! que jarrón se dice jarra, pero si lo que de verdad queremos es una jarra de agua habrá que pedir un jarro, que también es un nardo. Si nos apetece una copa, nos pueden  mostrar el office de la cocina por lo que es mejor pedir una taça. Y finalmente cuando queramos una taza de te, habrá que pedir una chávena de chá (léase shávena de shá). 

Continuará.


ARTÍCULOS RELACIONADOS


Falsos amigos (I)
Falsos amigos (y III)




BIBLIOGRAFÍA

Falsos amigos: dificultades de interpretación entre el español y el portugués. Mª del Carmen Caballero Rubio y Filipa de Paula-Soares.

Una Casa de Fados en Madrid

 

Nuestro buen amigo Edgar Fonseca, propietario del Café del Mercado y codirector del Festival de Fados (que este año celebrará su tercera edición y del que próximamente daremos noticia), nos comunica la presentación de CASA DO FADO, evento que podemos calificar de imprescindible para los iniciados en el fado y en la gastronomía portuguesa y de gran oportunidad para los indecisos que aún no se han decantado sobre esta combinación única de música y comida lusas sin necesidad de salir de Madrid.

CASA DO FADO se presentará el 21 de Mayo a las 12:30 h en la Terraza de Pedro Larumbe del ABC Serrano, Calle Serrano 61. Durante los días 21, 22 y 23 de Junio se recreará, de las 22:00 h a la 01:30 h de la madrugada una auténtica Casa de Fados, con un menú degustación arropado por el cante informal de fadistas que actuarán espontáneamente dándose paso unos a otros e interrumpiéndose, en ocasiones, en el llamado fado a desgarrada.

La programación general es la siguiente:

 

 

Los fadistas que actuarán durante las cenas son:

 

 



Durante los tres días también se podrá ver en el ABC Serrano, de 11:00 h a 23:00 h, la exposición La Historia del Fado, procedente del Museo del Fado, donde entre otras cosas, se podrán admirar guitarras portuguesas de la empresa Malabar que han sido diseñadas por un grupo de artistas portugueses como los internacionales Joana Vasconcelos o el arquitecto Siza Vieira.

 

Para aquellos que aún piensan que el fado es algo muy triste, nada mejor que pasarse por CASA DE FADOS para romper de una vez por todas con ese tópico. Fernando Pessoa dijo del fado:

El fado no es alegre ni triste (...) Formó el alma portuguesa cuando no existía y deseaba todo sin tener fuerza para desearlo.

Álvaro Siza (I)

La Fundación Arquitectura COAM y la Fundación Caja de Arquitectos / Arquia presentan el documental “Álvaro Siza. Transformando la realidad”, dirigido por Michael Blackwood (Estados Unidos, 2004). La presentación se realizará el14 de Mayo a las 19:45 h en el Salón de actos de LASEDE C/ Hortaleza, 63.

El documental está publicado en DVD en la colección arquia/documental editada por la Fundación Caja de Arquitectos.
El programa del acto es el siguiente:

19:45 Presentación institucional, a cargo de:
- José Antonio Granero, Decano del COAM
- Carlos Gómez Agustí, Patrono de la Fundación Caja de Arquitectos / Arquia

20:00 Proyección del documental (59 min.)

21:00 Mesa debate. Con la participación de:
- Ignacio García Pedrosa
- Juan Miguel Hernández de León
Modera: Inmaculada E. Maluenda, vocal de Junta de Gobierno COAM

El aforo es libre.

En el documental TRANSFORMANDO LA REALIDAD el arquitecto portugués habla sobre su trabajo y recorre quince de sus obras con el historiador de arquitectura Kenneth Frampton, quien se refiere a Siza como "uno de los arquitectos en activo más importantes en la actualidad".

 

Álvaro Siza Vieira (Matosinhos, 1933), representa la figura principal de la "Escola do Porto", el movimiento que nació en 1974, tras el fin de la dictadura en Lisboa. Un floreciente regionalismo crítico y la fusión de las formas arquitectónicas tradicionales con las ideas internacionales del Movimiento Moderno definieron la revolución arquitectónica surgida en los alrededores de Oporto, en Portugal.

Discípulo de Fernando Távora, Álvaro Siza se aproxima a la arquitectura como resultado y parte de su entorno, entendiendo que los arquitectos no inventan nada, sino que transforman la realidad.

La relación de Siza con Madrid es breve pero no exenta de polémica. Es la historia de un desencuentro, como veremos en el siguiente capítulo.




ARTÍCULOS RELACIONADOS


Álvaro Siza (y II)




Fuente:
COAM

Cartel de San Isidro 2013

 

 

Aire fresco es el que se respira en el cartel de las Fiestas de San Isidro 2013. En él aparece toda la iconografía de la ciudad y los iconos del amplio abanico cultural que ofrece Madrid del 10 al 19 de Mayo, entre los que destaca una golondrina que trae en un clavel buenas noticias, novedades, calor, felicidad y primavera. ¡Hasta tiene un guiño a la candidatura olímpica 2020!

El pamplonica Mikel Urmeneta, director creativo de la Fábrica Kukuxumusu (el beso de la pulga, en euskera) es el responsable del refrescante cartel. Tomando como modelo su cuadrícula, ha diseñado también el cartel de la Feria Taurina 2013 que, según ha explicado, se inspira en la encerrona que protagonizará el torero y pregonero este año de las fiestas, Alejandro Talavante, con seis victorinos en Las Ventas.

Y es en este cartel donde encontramos, como en anteriores ocasiones, a los siguientes rejoneadores portugueses o cavaleiros que lidiarán a caballo los siguientes días en Las Ventas:

Feria de San Isidro

11 de Mayo: Diego Ventura.
25 de Mayo: João Moura y Miguel Moura (hijo de João Moura).

Feria del Arte y de la Cultura

2 de Junio: João Moura Caetano, Rui Fernandes y Francisco Palha.
9 de Junio: Diego Ventura y João Moura (hijo).  

 

 

Vemos con satisfacción cómo se amplía la saga de João Moura, ahora con su hijo pequeño Miguel que debutó en Julio de 2012 en Saintes-Maries-de-la-Mer (Francia) y este año confirma alternativa en el coso madrileño. 

 

   

                               




Fotos:
Kukuxumusu
Juan P. ojodigital.com
ABC

La infanta Mariana Victoria de Braganza

Retrocedemos al último tercio del siglo XVIII para conocer un personaje muy vinculado a la historia de ambos países y cuya endogámica familia acaba por relacionarse con los Borbones y las guerras fraticidas de la siguiente centuria en Portugal y en España.

La infanta Mariana Victoria de Braganza nació en Queluz el 15 de diciembre de 1768. Era la mayor de las hijas de la reina Dª María I -primera mujer que reinó en Portugal- y de su consorte y tío Pedro III.

De ella sabemos muy poco, excepto que se casó con el infante Gabriel de Borbón, hijo favorito de Carlos III, en Aranjuez, el 23 de mayo de 1785. A cambio de esta boda y siguiendo la tradición secular se produjo otra entre su hermano João -segundo hijo de Maria I- y la infanta Carlota Joaquina- hija primogénita del futuro Carlos IV y de Maria Luisa de Parma.

Ambos matrimonios tenían pocas probabilidades de llegar a reinar pero la inespererada muerte de José, hermano mayor de João, en 1788 convirtió a este y a Carlota Joaquina en herederos de Portugal, padres de nuestra infeliz reina Mª Isabel de Braganza y de sus cinco hermanas (dos de ellas instigadoras de las Guerras Carlistas en España, como veremos en sucesivos capítulos) y de sus dos hermanos enfrentados desde 1828 a 1834 en la Guerra Civil de Portugal.  

El infante D. Gabriel nació en Portici en 1752. Fue el más inteligente y trabajador de los hijos del rey Carlos III, llegando a ser un hombre de vastísima cultura, reputado traductor de Salustio y verdadero mecenas ilustrado.

El infante Gabriel de Borbón.
Anton Raphael Mengs. Museo del Prado.

Tuvo como profesor de música al padre Antonio Soler, quien compuso varias de sus sonatas de clavicémbalo expresamente para su aventajado discípulo. Los conciertos para dos órganos fueron interpretados a dúo con él en la Basílica del Monasterio del Escorial.

En España, el infante D. Gabriel llegó a ser Gran Prior de la Orden Hospitalaria de San Juan en Castilla y León. En 1771 encargó a Juan de Villanueva la construcción de la llamada Casita del Infante o Casita de Arriba, levantada al sur del Monasterio escurialense, casi al mismo tiempo que lo hacía su hermano, futuro Carlos IV, con la Casita de Abajo o Casita del Príncipe.

Casita del Arriba. San Lorenzo del Escorial.
Foto: Pasión por Madrid.

La pareja tuvo tres hijos: Pedro Carlos (18 de junio de 1786 - 4 de julio de 1812), María Carlota (4 de noviembre de 1787 - 11 de noviembre de 1787) y Carlos José Antonio (28 de octubre de 1788 - 9 de noviembre de 1788).

Poco después de dar a luz a su último hijo, la infanta Dª Mariana Victoria cayó enferma de viruelas, enfermedad que arrasó la familia casi al completo. La infanta murió en Madrid el 2 de noviembre de 1788 a los diecinueve años de edad. Nueve días después fallecía su tercer hijo y finalmente el propio infante D. Gabriel, que murió el 23 de noviembre en San Lorenzo del Escorial.


D. Pedro Carlos de Borbón
y Braganza.

La muerte de D. Gabriel fue un duro golpe para su padre Carlos III, que fallecería también, un mes después, el 14 de diciembre de 1788. Todos fueron enterrados en El Escorial. Al quedar huérfano Pedro Carlos de Borbón y Braganza, y quizá por cierto recelo del nuevo rey Carlos IV  hacia su fallecido hermano Gabriel, le envió a Portugal donde fue criado por su abuela materna Dª María I en Lisboa. Desde aquel momento, el pequeño infante de España, de dos años, pasó a ser también infante de Portugal.

El 27 de Noviembre de 1807, el infante D. Pedro Carlos, con veintiún años se embarcó junto a su abuela, tíos, primos y primas en el Príncipe Real, uno de los 14 navíos que les llevarían a Brasil huyendo de la invasión napoleonica.

Allí la vida era menos protocolaria que en Portugal y D. Pedro Carlos comenzó a cortejar a su prima Mª Teresa de Braganza, princesa de Beira y hermana mayor de Mª Isabel, a la que querían haber casado en 1806 con su tío Fernando VII. Pedro Carlos y María Teresa se casaron el 13 de mayo de 1810 en Río de Janeiro.

Mª Teresa de Braganza, princesa de Beira.

La joven pareja fue muy feliz durante los dos años que duró el matrimonio hasta que la delicada salud del infante se vio resentida. Tuvieron un hijo: Sebastián Gabriel de Borbón y Braganza, que nació en Río de Janeiro el 4 de noviembre de 1811, conocido por su inicial apoyo al carlismo y su participación en la 1ª Guerra Carlista.

El infante D. Pedro Carlos murió en Boa Vista el 4 de julio de 1812, sin haber podido regresar a Portugal ni a su España natal.


BIBLIOGRAFÍA

Recuerdos portugueses en Madrid. José María Sanz García. Instituto de Estudios Madrileños. 1992.

Mujeres peninsulares entre Portugal y España. María Isabel Barbeito Carneiro. Península. Revista de Estudos Ibéricos. nº 0. 2003.